KK有話要說

 

首先要請各位先了解幾個重要的網站：

葡萄牙鐵路局CP的官方網站
葡萄牙最重要的長途客運系統Rede Expressos網站（他還有手機app，可下載）
葡萄牙另一家客運公司Tejo的網站（城郊交通就靠他，但無英文）

 
 
（本文原載於TVBS週刊）
羅馬昔日容光，讓今日身在其中的生靈，如此沈醉，忘卻了尋找自身存在的意義，於是就無意義地日復一日，依附著這城市的歷史與藝術的光環，等到皮皺身老，才驚覺自己所剩下的，只剩下老年腐敗的氣味。

 
《歡迎來到布達佩斯大飯店》，是觀眾看的故事，還是讀者閱讀的小說，還是小說家聽到的故事，還是門房Zero經歷的故事，但總之，絕對不是葛斯塔夫的故事。
真人真事，從來沒有存在於任何一個創作裡。真實無法複製，再說，每個人所見的真實是如此不同。
關於作者與創作者的世界，近期沒有比《歡迎來到布達佩斯大飯店》更寫實的了！這樣的風格對他們來說是寫實？嗯，沒錯吧！
（以下文章，原刊於TVBS週刊）  

 
口口聲聲說很忙，該寫的文章還是得寫。
今天不能算是說電影，應該是說，想藉著一部電影，去講一件事。
這部電影是《白米炸彈客》。

先說，這部電影，我有參加演出，演誰不重要。我曾經幫製片葉如芬跟導演卓立工作過兩年，所以你要說我立場偏頗我也接受，如果你看完文章還這樣說，那也不能多說什麼。
卓立導演說要拍《白米炸彈客》的那天，絕對想不到就在影片上映之前，台灣發生了這麼重大的事情。楊儒門在這部片裡並不是英雄，不過在當年事件發生的當年，也絕對不是英雄。他肯定被人當成了罪犯，甚至到多年後的今天，都還是有人認為他是罪犯，因為他製造了炸彈，危害了社會安全。
當時沒有很多人願意探究他製作炸彈的原因，即使他的訴求就明明白白地寫在炸彈上：「反對稻米進口」、「政府要照顧農民」。因為加入WTO，台灣的農民權益就硬生生被犧牲掉（事實上，WTO所犧牲掉的不只是農民，因為沒有保障門檻，我們連電影都被犧牲掉了！）炸彈，「哇，好可怕喔！」然後什麼訴求都消失了。媒體不報、人民不看，大家矇著眼摀著耳，對自己說：「他就是炸彈客炸彈客炸彈客炸彈客……」然後，他就只是炸彈客了。
你說我怎麼這麼清楚？因為我當初就是那樣的一個人啊！冷漠，不關心，人家說什麼都無所謂，反正沒炸到我就好。
直到後來，才聽到一些平反的聲音出來，那時候我還覺得：「為什麼有人這樣說，還不只一個人這樣說呢？」然後有人跟你說：「你不要聽他們亂講，他真的是壞人！」然後不求甚解的我，也就這樣硬生生把這問號給吞下去了。
一直到了卓立導演說他想拍白米炸彈客，才稍微去查了這件其實快被我遺忘的事。我有點後悔當年的我怎麼懶成這樣，明明覺得不太妥的說法，怎麼可以就照單全收？當然，這時候的我已經跟那時的我有很大的不同，人生經歷過一些事情，會改變自己很多的想法。而社會與國家狀態不斷的變遷，我們對大環境的不信任，也促成了一部分的人想要弄清楚很多事情的動機。煽動群眾追尋真相的，往往都是不公不義的那方。
要說《白米炸彈客》這部電影最大的價值是什麼？它沒有英雄化楊儒門這個人，因為所有的抗爭行動中，從來沒有一個人是真正的英雄，不過，至少它告訴你這些炸彈的成因。炸彈不會無中生有，一個平凡的人不會沒來由地就去學習如何製作炸彈，他要的是屬於農民的公平正義，可以被大家看見。因為新聞媒體從那時候，就沉迷於追逐虛浮的話題，而缺乏直搗核心的勇氣。炸彈引起恐慌，過激的方式也讓楊儒門付出了很大的代價。不過，當炸彈消失，卻鮮少有人願意去看那煙霧背後的議題，重點從來都是被拿來忽略，而非拿來重視。如今，楊儒門依然回到他的農業領域，當年所抗爭的一切並沒有成功，今日危機又一波一波地襲來。罪惡到底是屬於楊儒門？還是屬於那些做出莽撞抉擇，甚至是我們所有人？
台灣充滿了讓人匪夷所思的政治與社會事件，卻很少導演願意直接改編。我們常常自問這件事，最後回歸到的問題都是「市場有沒有辦法接受？」敢直接改變社會事件的人，真的是很有勇氣，因為他得承受的壓力，不但來自於社會，還來自於市場。畢竟台灣人很健忘，也很不喜歡重提往事，尤其是不太好的往事，大家寧可把自己往沒有根的小確幸裡埋葬，鴕鳥地跟自己說：「我這樣也很好也很好也很好也很好……」跟當初我們看著電視跟自己說：「他就是炸彈客炸彈客炸彈客……」或是今日「他們就是暴民暴民暴民暴民……」。
如果我們願意抬起頭來，看一下眼前的真相。
這幾天我一直在想，10年後，大家會怎麼看待2014年3月18日起的這段日子？如果事情過了就要忘，那我們又何必擁有一切的曾經？如果有人在多年以後，才去看清、認清，這些人會不會有懊悔？
不過，不管這事怎麼結束，可以肯定的是，他會不停出現在未來的創作之中……如果到時候我們還有言論與創作自由。
當我們幸福快樂時，要記得，這不是一個「我」的努力，我們的幸福與安穩，可能是踩著許多人的肩膀與身軀得來的，不要忘記那些人，我們要照顧那些人。
這才是真正的善意。

 
《性愛成癮的女人》－寓教於性（還是太聰明的導演容易讓人討厭）

 

   
（TVBS週刊原載＋奧斯卡之後補充）
------（以下原載於TVBS週刊）-------

 
（本文原載於TVBS週刊）
美國大導演馬丁史柯西斯雖然不只拍黑幫，但他所拍攝的黑幫電影的確深深影響著世界上廣大影迷，其中最為人知的應該是《四海好傢伙》，該故事描寫從小就夢想進入黑幫的雷李歐塔，從加入黑幫、一路努力往上爬，經歷了金錢權力毒品與性愛墮落，最後為求自保而背棄幫派的故事。《四海好傢伙》是1990年的電影，而在2014年的今天，馬丁史柯西斯拍攝了華爾街的金錢權力毒品與性愛墮落，也就是《華爾街之狼》。

《華爾街之狼》的主人翁，並不是華爾街那些大型金融企業，而是一名販售股價過低而無法交易之「仙股」的騙徒喬丹貝爾福。原本他也是個想賺錢的有志青年，只是才剛碰到華爾街這個染缸的邊，他就被金融風暴給踢出門了。他淪落到小型詐騙投資公司販售仙股，發現自己相當適合，除了可以致富，並且可以讓其他人一起銷售而致富。大家都知道這事不合法，卻都崇他為偶像，而他們的生活因為富有而混亂，流連在毒品、性愛之間，而最讓他們上癮的，是金錢。
故事的最後，喬丹貝爾福被聯邦調查局抓進大牢裡，看似壞人終將被繩之以法的童話式結局，然而並非如此。有錢能使鬼推磨，喬丹快速出獄後，靠著「行銷課程」再度成為如羔羊般盲從的人群偶像。影片最後，停留在一群想致富者空洞的眼神中，讓人不寒而慄，因為最可怕的事情並非壞人沒被繩之以法，而是好人不知自己正落入貪婪之中。

  
（本文原載於TVBS週刊）
女人的情感複雜而細膩，對愛情的期待也特別高，現實生活中尋不著，就往電影小說裡尋慰藉，這是女人喜歡愛情故事的原因吧？以下幾部以女性為主角的電影，對照電影與人生、現實與虛幻，人生與戲，是否彼此追逐……。
 
《藍色是最溫暖的顏色》－現實亟欲趕上夢想
這部片目前最受人矚目之處，不在於它獲得了今年度坎城影展最佳影片金棕櫚獎，而是在於長達十分鐘的女女床戲。《藍色是最溫暖的顏色》描述一對一見鍾情的女同志，經歷了激情烈愛，並且認定彼此就是此生最愛，但兩人生活經歷與家庭背景的差異，讓這對合拍的情侶之間的差距越來越大，最後只好走上分手一途，就算依然思念著對方，也無法再復合，只能把最愛放在心底，人生繼續往前進。
影片的基調是愛情。片中兩名主人翁之間難捨難分的情感，也能讓觀眾感受到那種錐心刺痛。但導演厲害之處，在於抓出這兩人的人生裡的小細節，來凸顯出兩人終究只能分道揚鑣的原因。兩個主人翁：艾瑪與阿黛兒，前者自由奔放，她一頭藍髮，熱愛藝術與哲學，勇於追求夢想，她的家人也跟她一樣，品味高尚，敢做敢追；然而阿黛兒卻完全相反，雖然自己熱愛文學，也被人稱讚有寫作才華，然而她出身保守家庭，文學藝術在她的家中完全缺席，家人吃飯時配的是電視，餐桌上的話題總是「好不好吃」跟「多吃一點」；聊起未來，不是談夢想，而是談將來要從事哪方面工作，阿黛兒最常問起別人：「你做哪一行？」她家人們從小賦予她的觀念是「活著比生活重要」，要追求夢想可以，但要有份能吃飽的工作，先吃飽了再追求夢想。
兩者的家庭差異，造就了兩人完全不同的想法與觀念，阿黛兒因此無法像艾瑪一樣勇於追求理想，反而躊躇不前。兩人這方面得差異，造成了情感崩解的第一步，之後就接連引爆出不同的事件而導致兩人分手。
艾瑪就像童話故事裡的白馬王子，現實生活中根本難以尋得，然而阿黛兒這角色，卻代表了現實人生，說出大多數人的心聲：現實拖著我們的步伐，讓我們怯於追求自己的希望－不論是夢想或是愛情－我們當然亟欲改變，但懦弱早已在我們心中根深蒂固，於是就只能拖延著，看著人生美好的事物一一離我們遠去。
我們若能仔細思考，會發現《藍色是最溫暖的顏色》並不只是一部同志愛情片，講的是現實與理想的差異，這差異性不只發生在女主角的愛情身上，也發生在其他角色的生活中。幸好故事裡有一個當不成演員、最後只好去賣房子的男人，在影片最後，他與阿黛兒再度相遇，而也平衡了阿黛兒的角色世界，讓她失去真愛後幾至崩潰的絕境，帶來了一絲曙光。

 
2013年的坎城影展金棕櫚獎，特別頒給了《藍色是最溫暖的顏色》這部片的導演阿布戴柯西胥，以及兩位女主角阿黛兒艾薩卓普洛斯以及蕾雅瑟杜。不論是頒獎前的紅毯上，或是領獎的那瞬間，三人像是共同體，一起享受共患難之後的成果。
只是沒多久，這部影片就爆出了許多爭執：女主角宣稱再也不跟柯西胥合作，甚至在三人分頭在世界各地宣傳期間隔空互罵；導演也抱怨媒體老是問及性愛場景，而沒想到他在台灣做完第一場QA之後，居然在最後特別感謝台灣觀眾，是他宣傳這部片以來，第一次沒有被問及性愛場景怎麼拍的問題；而這部片的原著漫畫作者，也跳出來說影片根本與原著無關，最後在世界各地，漫畫與電影都不能結合宣傳（只能分頭各自進行）。
好事多磨，好片也常得受到各種磨難，不論是拍攝前、拍攝時，就算在拍攝後也可能發生。然而，只要片子夠好，在多的爭執都不會動搖影片的地位。《藍色是最溫暖的顏色》除了獲得坎城影展金棕櫚以外，也在不少地方獲得了最佳外語片的殊榮。飾演阿黛兒的年輕演員（也叫阿黛兒），甚至以該片獲得了許多最佳女主角，前途一片光明。影片成功，就算大家扭打成一團，對大家依然好處拿不完。（所以到底有什麼好抱怨的呢？）
因此還是講講影片本身比較重要。

 
 
一個旅人喜不喜歡一個地方，其實跟他在當地的際遇有關。有時候明明好好的一個城市，他去的時候偏偏下雨、旅館不夠滿意、遇到了一堆臭臉的人、道路施工等等，就在這個旅人記憶裡留下了不好的印象。
我想我對熊本的印象就是如此。
前一個晚上約五點多抵達了熊本，想要馬上用五日的PASS劃好所有的火車位子，跑去問綜合案內所的服務員，不知為何長得好好的女孩居然一臉臭。用英文問他，用PASS要去哪裡劃位，一臉不想回覆，問他是在綠色窗口劃位嗎？她回答是。於是我就跑去了不遠處大排長龍的綠色窗口，排了30秒的對之後覺得不妙，印象中應該是要去JR九州旅行熊本支局劃位才是，於是拿出在JR九州所下載的地圖，走出了JR車站後左轉不遠處，就見到了九州旅行社。一走進去，服務小姐就親切的迎接，我拿出JR PASS的兌換券，要跟她兌換JR PASS，當然一下子就換好了。接下來我問她，可否在這裡劃票，她也親切得說，當然可以。於是我拿出事前在JR九州網站上所列印下來想要搭乘得列車時刻表，她跟主管兩人不厭其煩地幫我把每張票劃出來。這位小姐英文講得很破，但依然奮力溝通，而我也拿出了相當不成樣的日文夾雜著對話，看來我倆滿投緣，有時候票沒有了，她還會建議我其他劃位的方式，讓我可以搭到所有想搭的列車，簡直是幸運極了！而且，劃到一半，我發現旅行社營業時間已過，大門都拉下來了，但他們還是很盡力幫我劃位，讓我怪不好意思的，小姐也說沒關係，原來旅行社的營業時間只到下午5:30，而我讓他們工作到了六點多，劃了將近一個小時，他們還如此有耐心，只能說這時候就能見到日本人的服務熱忱（但我相信台灣人在這點也是相當棒的）。
不過，我的好運似乎到了這裡就暫停了。